半岛全媒体记者 刘礼智

 
从大年初二到即将到来的元宵节，从《灰姑娘》到《丑小鸭》，春节期间青岛市话剧院台前幕后的工作人员一直没有闲着。日前，记者探访了春节期间一直忙不停的青话工作人员，这里有经历了12个儿童剧春节演出季，已经有6个春节没与父母一起度过的王宏；有演了12年丑小鸭，今年可能是最后一次演出的展世宝；有照亮别人却一直躲在黑暗中的灯光师董凡。不管台前还是幕后，他们都说“观众的掌声，永远是我们最大的鼓励。”

 
坚守了12年：怕耽误演出6年没回家过年
春节期间，很多文化单位都会闭馆，大家也都在走亲访友的热闹中，而话剧院早在大年初二就开始了春节演出。作为青岛演艺集团唯一一家春节开工的文化单位，青岛市话剧院总经理苗青告诉记者，这种春节常态演出已经坚持了12年，“12年来两个剧团交替值守，一直保持着正月初二开始的春节演出，年初二去青话小剧场看童话剧，也成了许多岛城市民春节里少不了的一道‘年味大餐’”。

 
由于春节不放假，剧院一些来自异乡的演员只能放弃和家人团聚的机会，坚守岗位排练演出，演出结束后才能回去和家人团聚。老家在广州的王宏2001年进院至今经历了12个儿童剧春节演出季，已经有6个春节没与父母一起度过；今年的春节和平日并无两样，在自己的宿舍里，王宏做了一餐两素的“除夕饭”，简单得不能再简单。王宏告诉记者，因为剧场工作的特殊性，演员的日程都是围绕演出来定的，“往年春节，演出都是从初二一直持续到初六，由于排练和演出时间相隔太近，回家也呆不久，万一再遭遇天气原因导致飞机无法降落会耽误演出”。今年是王宏在剧场度过的第6个春节，2006年她参加了第一个春节演出《灰姑娘》，2017年《灰姑娘》再次回归春节档演出，她还是饰演精四这个角色。同样的剧目，同样的角色，一转眼就是十年。“初二演，没法过三十；初八演，过不了十五。”王宏回忆道，剧院最早推出春节演出的前几年，两个剧团是同时演出的，所以一年总有重要的节日没法和家人一起过。虽然工作的特殊性，不能每个春节都能回家过年有些伤感，但对于在剧场过春节，她都已经习以为常了。

 
铁打展世宝：丑小鸭演了12年没换过人
2月11日起，青岛市话剧院将演出世界著名童话剧《丑小鸭》。在这个剧中，有一个传奇人物，那就是“丑小鸭”的扮演者展世宝，从2005年到2017年，《丑小鸭》剧组换了好几茬，但是展世宝版的“丑小鸭”却一直没换，至今已经演了12年，可谓铁打的展世宝。展世宝至今仍然记得第一次上台演“丑小鸭”的经历，“比较兴奋、比较激动，因为那是我进了话剧院10年，才拿到第一个主角，那种激动无以言表。但是也很忐忑，这虽然只是一部儿童剧，但是怕自己不能胜任。”《丑小鸭》是展世宝的代表作，他也一直心存感恩，“10多年来我一直演这个角色，也收获了很多。人不能妄自菲薄，要有一颗感恩的心。不管是帮助还是伤害你的人，我们都应该感谢他们。丑小鸭之所以能够变成天鹅，正是因为它经历了一系列事件。也可以说，那些瞧不起、伤害丑小鸭的人，使它变得更加努力，即使身处逆境，为了目标也要不懈追求。”

 
不过今年演出，展世宝也有些伤感，因为这可能是他最后一次扮演“丑小鸭”了。虽然如果观众愿意看，展世宝愿意一直演到60岁。因为如今的展世宝已经40多岁了，体能大不如前，他一直想找个年轻人顶替上来，“但是没特别合适的，一方面需要体力特别好，因为需要在舞台上玩球、玩棍子、玩自行车。二是需要胆量，还要从两米高的观众席上跳下啦，吊威亚等。最主要的是能吃苦。外形还得像我，不能太好看了。”

 
唯一吊威亚：话剧即使吊威亚也没有NG
《丑小鸭》是青岛话剧院建院60年以来，唯一一部吊威亚的戏。在展世宝看来，在舞台上吊威亚是一件新奇好玩的事情，就好比坐过山车，“因为我不恐高，我也相信剧组的工作人员和技术人员，所以对我来讲它是没有危险性的。”

 
要说难度，一方面要考虑到声音和形态的舞台呈现，展现演员最自然的表演效果，“因为话剧没有NG，永远都没有再来一次的机会。就算是你念错了词，上错了道具，在台上把脚给扭了。对不起，你不能停，必须接下去。即使出了突发事故，你要随机应变想办法挽救回来，还尽量不能让观众看出来，这是一个话剧演员的基本素质。即使是吊威亚也没有NG。”对展世宝来说，最大的障碍是舞台上的一个1米6高的树桩景片，飞起来的时候最怕撞在那上面，“当然，我不紧张，紧张你就没法演这个戏了。每次演出之前，我和技术人员都会试一下设备的安全性，保护意识肯定是有的。”
另一个难度就是演员和幕后工作人员的配合了。话剧院舞美中心主任董凡说，如果配合不好，有时候威压的扣不能及时解开，或者工作人员接不住演员，演员可能会受伤，“光前两天合成，我们为了养成这种默契，练了十多次。”

 
躲在黑暗处：灯光师只为给舞台带来光明
董凡同时还是一个灯光师。经常在话剧院看演出的观众应该有印象，话剧院二楼黑乎乎的角落总有几个人在忙乎，那就是董凡工作的舞台。很多人以为灯光师傅就是开关个灯，或者把灯光打在某个演员身上就行了，董凡说没有这么简单，随着技术的日新月异，灯光能带来更多的效果，“比如灯光可以带来水波纹、云彩、闪电，以前就三种颜色，现在可以混出很多颜色。”灯光也需要编程，“比如《丑小鸭》这个戏需要70多个灯光变化的切换点。”根据剧情、音乐的变化，灯光也会做出相应的变化，“比如舞蹈的时候我会给它绚烂的灯光，白天一个灯光，晚上一个灯光，一个内心独白也会有一个灯光。”

 
作为一个灯光师，还要有一个好的记性，“以前是记在本子上，现在可以用电脑编程了。”虽然和观众一样看的是同一部戏，但是灯光师更加注意的还是那些关键点，“比如演员说到某个关键词，就需要有一个灯光的变化，或者听音乐，音乐到哪一部分需要变化。”有很多突然状况也要注意，比如演出中间换景，快或者慢就需要把握好，“换景时工作人员会很忙碌，尤其是在黑暗中，很容易出现失误，这时候你就需要把握好时间，不能想当然的你就把灯光大量了。”
董凡说灯光师是一个照亮别人自己一直处在黑暗处的职业，因此也很难有观众注意到灯光师的功劳，但是董凡也说只要观众认同这部戏，那就是对他们最大的鼓励。